聚焦青年电影人 他们如何在中国电影市场中突围

中国青年网北京9月28日电（记者 纪佳琦）近年来，青年电影人逐渐成为中国电影创作的中坚力量，持续为电影产业输送创意。从毕赣执导的《路边野餐》创造了一种强有力的新魔幻现实主义到饺子的《哪吒之魔童降世》点燃暑期档，成为票房黑马；从文牧野执导的《我不是药神》开启中国现实主义电影新一轮浪潮再到忻钰坤的《暴裂无声》完成对犯罪类型片的再次突破…… 

他们不断从老一辈手中接过优良传统的接力棒，迅速成长为中国电影的主力军。但也要看到从当前电影市场需求和我国电影市场体量来看，我国电影人才仍显捉襟见肘，兼具工业意识和主流表达能力的主创人员仍是我国电影的薄弱环节。另一方面，在当下这个盛行大IP，大制作，高投资的电影市场中，青年电影人在行业的发展道阻且长。 

为此，北京国际电影节·第28届大学生电影节青年电影人论坛“工业意识与主流表达”主题论坛在9月26日下午举行，并围绕青年电影人现状及如何从现实困境中突围展开了一系列探讨。 

图为青年电影人论坛现场播放宣传片。中国青年网记者 纪佳琦摄 

“仅仅有创意是不够的，后面的每一步还要用功，用心。”青年导演赵天宇在回答如何实现创意和行业的对接时，把电影创作最终归结为一个词“共情”。赵天宇认为剧本是一个字一个字写的，影像是一个镜头一个镜头构成的，电影也是一部一部看的，没有一蹴而就的好电影，大多数时候需要的还是把创意转换成情感和故事，最后触达观众，与观众共情。 

青年导演赵天宇在电影行业已深耕十二年之久，此次执导的《关于我妈的一切》入围北京国际电影节天坛奖主竞赛单元。赵天宇在回忆电影创作之初时说，“真实的情感”是他关于这部电影最好的注解。这让他有足够的耐心和专注度去回归家庭，观看这个家庭拥挤的变化以及在这个拥挤的过程中去看到生活里的爱和勇气。此部影片是关于一个告别的故事，在这其中赵天宇导演更想让观众找到生活的信念感。 

开心麻花影业电影制片人谢灵珏则感慨青年电影人创意确实有很多，但当看到剧本的时候就会感觉到还是有很长的一段路要走，真正能够在剧本层面执行是一个非常艰难的工作。 

谢灵珏还谈到了当下的电影创作环境，她强调关于对创作者权益的保护力度，还需要进一步提升。很多青年编剧基本都会遇到自己的创作成果没有得到应有的报酬甚至署名，就是这样一些现实困境成为阻隔年轻人安心创作的一道坎。谢灵珏表示，只有最基础的权益保障，才能让他们有追求下一步梦想的动力。 

“电影的创作过程是开放与合作的。”在青年电影编剧冉甲男看来，刚刚步入电影行业的青年导演对自己的想法都非常有执念，但这样其实是浪费了自己的机会。她笑称，这是一个工作，艺术工作也是一个工作，把自己当成一个打工人，心态会好很多。 

在中国的电影市场上，有很多初入无门的青年电影人，无论是大环境挤压，还是合作方遇阻，任何一道关卡都可能会让电影创作雏形“死”在摇篮里。冉甲男对于创意出口问题也谈了自己的经验与看法。她说现在的生态已经比之前好了很多。青年剧本的评比评奖就是一个很好的出口。创意怎么能够被看见，参加比赛是非常直接的。“大家都很重视这个事情，剧本的类型、涉猎的内容也丰富了很多。现在来参赛的人也不受各种各样的拘束，想写什么就写什么。所以大学生电影节这个平台就是很好的创意出口。”冉甲男说到。 

在多数人印象中，“个体”、“边缘”、“生命体验”等等更偏重个人艺术表达的词汇构成了青年电影人这个群体，但在最近几年中，越来越多的青年电影人在进行个人化艺术表达的同时，也完成了类型化创作，我们能够看到他们的影片中既融合了商业元素，也在弘扬爱国主义精神以及我们的社会主流价值观，不断收获很好的市场反响，同时也期待青年影人更好的市场表现。 

据了解，北京国际电影节·大学生电影节作为中国创办最早的电影节展之一，发挥着年度电影文化潮流和校园文化风向标的重要引领作用。大学生电影节坚持“青春激情、学术品位、文化意识”的宗旨，持续关注青年影人的生态与成长，与中国电影的新力量一路同行。