陶昕然:在我的作品中,关注“夹缝”中的生命
口述:陶昕然 著名演员
记录:熊维西 中国妇女报全媒体记者
一直以来,演员陶昕然在综艺节目和过往采访中所表现出的直率、坦诚,都与她在自己的代表作品《甄嬛传》里饰演的安陵容形象大相径庭。这一鲜明反差感不免让观众对她多了一分好奇。近日,她有两部作品进入公众视野,从千古才女李清照到单亲妈妈李青草,她用独特的视角深入女性世界,挖掘女性力量。在首部女性视角剧情式纪录片《凤凰:她的传奇》中,李清照不再只是历史书上的名字,而是一个有血有肉、在命运波折中坚守自我的女性。而在即将于11月8日公映的电影《夹缝之间》里,李青草在艰难境遇下展现出一个女性顽强的生命力。在这部影片中,陶昕然以演员、制片人等多重身份参与其中,用作品为女性议题发声。近日,她接受了中国妇女报全媒体记者的专访,为观众讲述两部作品背后的故事,以及她对女性角色的深刻理解和对女性力量的由衷赞美——
用心演绎李清照的传奇人生
接到《凤凰:她的传奇》的剧本时,我就对李清照这个角色产生了极大的兴趣。我想,在自己的演艺生涯中能诠释中国历史上这位“千古第一才女”是莫大的荣幸。要知道,直至今日,李清照仍是“顶流”,拥有大量粉丝。但她是真实存在过的历史人物,有历史资料可供参照,人们对她也有既定印象,因此,我不能随意塑造。于是,我做足了功课,通过阅读大量书籍,了解李清照生活的时代背景和相关历史事件,比如北宋和南宋的历史、靖康之变的来龙去脉等。导演也会从文学层面帮我分析人物、解读历史,为我营造一个充满养分的创作空间。同时,剧组给予我充分的信任,让我能够全身心投入角色诠释。
但拍戏的过程,却让我多次挑战自我。
这部剧是去年年底在横店拍摄的,其中有一场戏是李清照牵着白马在雨中呐喊挣扎,当时正值冬季,天气寒冷刺骨。在这场戏里,我既要发出嘶吼,展现出情绪的爆发,又要时刻留意马儿的状态,避免它受惊伤人。而剧中,涉及李清照书写毛笔字的场景,也是由我亲自书写。一处是李清照在酒后情感澎湃之际,挥毫泼墨用草书写下“寻寻觅觅凄凄惨戚戚……”,另一处则是她端坐于案前,怀着坚定的决心,一笔一画用正楷写下诉状书。为了能更好地展现这两个场景,我特意练习了许久。道具老师也非常考究,按照剧中的情节购买了宋代真实会用到的纸张,寄给我用来练习,这让我能更加贴近角色当时的状态。
在后期制作阶段,剧集的配音完成后,导演发给了我一篇小作文,提到制作人看到李清照在长廊里佩戴着枷锁的场景时,感动得热泪盈眶。我出演的这一集播出后,一些观众评价我的身上有李清照的影子——清冷、孤傲、坚韧。这让我深感欣慰,说明我对角色的理解和诠释得到了制作团队和观众的认可。
而出演这部剧的整个过程,让我对李清照有了新的认识。她自幼被父亲当作男孩般养育,年少时能和丫鬟独自外出观灯会,还可以打牌、喝酒,而不会像其他女性一样,受到封建礼教的规训和限制。这样的家庭环境造就了她不向命运妥协、敢于抗争的性格。李清照与赵明诚的第一段婚姻幸福美满,二人在精神层面有着极高的追求。他们将大量的生活费用来购买文物、收藏古董字画。尽管日子过得清贫,但是这种精神共鸣滋养着彼此。正是因为这种宽松的成长环境和健康的亲密关系,塑造了李清照“做自己”的独立人格,让她在进入第二段和张汝舟的婚姻后,有决心宁为玉碎、不为瓦全,即便按照当时宋代律法规定妻子告发丈夫要入狱,仍毅然检举丈夫罪行并申请离婚。
通过进一步思考,我也理解了导演的创作意图。我想,导演之所以选择李清照最狼狈不堪的一段时光呈现给观众,是因为在李清照的前半生中,她有着良好的家世、优渥的成长环境和灵魂伴侣,这样完美的人生在现实中出现是小概率事件,对于大多数人而言并无太多借鉴意义。然而,她在第二段婚姻中所面临的焦虑和困境,例如欺骗、家暴,却是女性在不同时代、不同环境下都有可能面临的现实问题。导演选择摘掉李清照的光环,就是为了让观众从她的遭遇中产生共情,从而获得启发。
“无知者无畏”地开启《夹缝之间》的创作之路
与《凤凰:她的传奇》一样,影片《夹缝之间》也是女性题材。我在其中担任了总制片人、总出品人、监制、主演……对女性议题的关注,源于我自身的女性身份。我认为女性具有韧劲,她们所呈现出的生命维度狭长而幽深,值得我们去研究、关注和爱护。不过,这部影片并非只面向女性,它反映的是具有普遍性的社会问题,是拍给所有人看的。
其实,早在10年前,我就萌生了创作《夹缝之间》的想法。那一天,我结束工作后给妈妈打电话,察觉到她情绪低落。她告诉我,当天在她任教的学校里,一个留守儿童在放学回家的途中遭遇了恶性事件。这件事深深触动了我,此后我开始关注留守儿童群体,并经常跟随志愿者参加公益活动,对他们的生活现状有了更深刻的认识。回忆起在我上学的时候,身边也有一些留守儿童,他们给我的印象是目光呆滞、头发凌乱、衣服总是脏兮兮的,面对任何事情都表现得非常怯懦。我现在明白,这是缺少亲子关系的陪伴导致的,他们就像在黑暗中独自摸索的孩子,令人心疼。
因此,我想到拍摄《夹缝之间》这样一部影片,既关注单亲妈妈李青草这样的女性群体,也关注留守儿童,展现出社会夹缝中人们的苦难故事。为了将这部电影呈现给观众,这10年来,我一直全力以赴地投入。
在这个漫长的过程中,我曾遇到很多困难。例如,融资、寻找团队、拍摄、后期、送审、宣发等一系列工作都需要我亲力亲为,而我在这方面毫无经验。不过,也正是“无知者无畏”,因为没做过,所以没有参照标准,也不清楚困难程度,更不会提前给自己预设障碍,每一步都是在摸索中前进。我的一大优势或许就是执行力强,一旦决定就会付诸行动,毕竟人生就在于经历。
制作一部电影需要多个部门协同合作,不是一个人能完成的,有幸,我得到了很多人的帮助。记得2019年,我给制片人韩博打了一通电话,向他阐述了我的想法。当时他可能觉得我有些疯狂,但还是认真听我说完了。之后,我请他帮忙寻找合适的编剧和导演。这是一项艰巨的任务,因为这个故事就像是一道命题作文,而编剧和导演要考虑如何运用光影去呈现。幸运的是,他帮我找到了编剧,我们从最初的500字大纲开始,逐步打磨到5000字、1万字……
在演员的选择上,为了呈现出更加真实的表演效果,我们选择的小演员们在现实中也是留守儿童,他们的表演非常淳朴、自然。除此之外,我对男主角的要求也很严格,他不能有着光鲜帅气的外表,而应该肤色黝黑、身材精瘦,看起来像是一个在生存温饱线上艰难挣扎的普通人。
有了剧本和演员,一切就绪,我又想加快进度,希望《夹缝之间》能在酷暑时节拍摄。因为孩子们9月开学,7月会办理入学手续等事宜,这与剧中场景相契合。一旦错过这个时间,街道和周围环境都要重新设置。并且,夏日的酷热会使人物呈现出汗、湿漉漉的状态,更有利于展现劳动者的艰辛。
而我也为了贴近自己的角色,特地在湖南向当地人学习打麻将和做米粉。我饰演的女主人公李青草是一个在外摆摊打工的女性,这个角色离我真实的生活相距较远。所以,在深圳拍摄电视剧《女士的法则》时,只要有空,我就会到深圳布吉的城中村观察那里人们的生活。我发现,那里的人与在写字楼里工作的白领完全不同,他们的眼神里透露出不确定性和不安全感,身上有一种特殊的“蛮”劲,这里的“蛮”并无贬义。就像影片中的一个情节,李青草带着女儿找厕所,却遇到一个仅供教职工使用的卫生间,她们被拒之门外。面对这种不公对待,她甚至做出疯狂之举。我觉得,这是一个单亲妈妈独自战斗、保护自己和孩子采取的特殊方式。她没有什么可依靠,为了生存、为了孩子,她可以放下自己的尊严。我非常欣赏她身上那种在困境中野蛮生长、坚忍不拔,任何困难都无法将她打倒的劲头。
经过十年的努力,终于,《夹缝之间》可以和观众见面了。
希望我的作品,在观众心中留下触动
无论是纪录片《凤凰:她的传奇》还是电影《夹缝之间》,虽然是不同时代的故事,却都有对女性命运的观照,一个好故事,总能引发我们对人性、对亲情、对社会关系的思考。
李青草曾经是留守儿童,她少年时期的不幸遭遇是留守儿童普遍问题的一个缩影。这些留守儿童成年后会过着怎样的生活?那些深深烙印在他们心底的创伤,会在后续的人生中留下怎样的痕迹?反之,如果他们未曾遭受创伤,未曾有过这样特殊的成长经历,他们的生活会呈现另一番景象吗?对这些问题的关注与思考,是我拍摄这部电影的初衷,我希望通过这部电影让更多人关注到这个群体,让他们在面对生活的艰难时,不再孤独无助地挣扎。
去年6月,《夹缝之间》在上海国际电影节,进行了全国首映。有一位观众在映后激动地分享了她的经历,她的故事令现场的主创和其他观众听后唏嘘不已。她小时候遭遇父母离异,姥姥和小姨一直劝她的母亲不要带她一起生活,说她是累赘。后来,她听说母亲改嫁,某一天她在公交车上偶遇了她的母亲,而她的母亲正牵着一个小男孩……这位观众时至今日都未能释怀,她追问我:“你认为女儿是你的累赘吗?”我回答她:“女儿永远不会成为我的累赘,只有当妈妈后才能理解那种愿意为孩子付出一切的爱。”
我觉得,影视作品的神奇之处,不单是供人娱乐,还要发人深思。一部好作品,有的人看后会哭泣,有的人会沉默,有的人如鲠在喉。无论何种反应,都会在观众心中留下触动,这才是影视作品真正的魅力所在。我希望,《夹缝之间》也能做到。