春光烂漫，一起来读诗！中戏学子原创诗歌赏析

春光烂漫，一起来读诗！

——中戏学子原创诗歌赏析

你听说过“中国诗词大会吗”？

你醉心于唐诗、宋词、元曲的流风遗韵吗？

在中央戏剧学院，有这样一群花样年华的才子才女，不仅擅长背诵诗词，还能够亲笔创作诗词。在诗情画意的校园中，他们吟诗作对、出口成章。紫藤廊下、景观河畔，这群小诗人的身影总是徘徊着。那画面，仿佛《红楼梦》中的“海棠诗社”情景再现。

等等……确定这不是在演穿越剧？现代人真的会像古人一样写诗？

庞婧绮老师和学生们一起赏析古诗

在中央戏剧学院，现代人写旧体诗词一直不是神话传说。 自建院以来，学院一直有着深厚的传统文化底蕴， 老院长欧阳予倩的古典文学造诣极深，旧体诗词创作颇丰。 戏剧文学系教授周贻白是戏曲史论大家，他能演、善编，案头场上兼擅，戏曲史、戏曲理论皆通，专著《中国戏剧史长编》对中国戏曲发展作了通史性的总结，在戏曲史研究领域有筚路蓝缕之功。其门人后学 祝肇年教授、麻国钧教授、黄维若教授、蔡美云教授等，执教于戏剧文学系，学术传承有序。

祝肇年教授

麻国钧教授

黄维若教授

蔡美云教授

戏剧文学系一贯重视中国古代文学教学，设置了“中国戏曲、中国古代小说、中国古典散文赏析、中国古典诗词赏析”四门本科生课程，囊括了戏曲、小说、散文、诗歌四种重要文体。通过这四门课程，学生对于中国古代文学进行了系统性的学习，建立了博古通今的知识结构，不仅向古人“学作文”，更向古人“学做人”，以古代圣贤的精神来熏陶自己。

目前，中国戏曲、中国古代小说课程的主讲教师为戏剧文学系教授蔡美云，中国古典散文赏析、中国古典诗词赏析课程的主讲教师为戏剧文学系讲师庞婧绮。

庞婧绮老师在上中国古典散文赏析课

关于“ 中国古典诗词赏析 ”课， 庞婧绮 老师如是说：

自鸦片战争之后，西方的坚船利炮打开了我国的大门，也打破了晚清民国士人的民族自信和文化自信，在新文化运动的语境中，国人往往将现代化等同于全盘西化，从而有了民族虚无主义的倾向，传统文言文沦为“桐城谬种、选学妖孽”，传统戏曲的存亡兴废也成为一个问题。

在这个中华民族伟大复兴的新时代，理论方面，如何建构民族化的学术话语体系；创作方面，如何使传统文学艺术“旧的形式”适应“新的时代”，创作出具有“中国风范”“中国气派”的文艺作品，如此下学上达，建立我们民族化的文艺理论与创作体系，是我心中孜孜探求的问题。

庞婧绮老师

我是土生土长的中戏儿女，自幼喜欢古典文学，苦无明师指点。幸运的是，自从十七岁来到中戏求学之后，就一直熏陶于中戏深厚的传统文化、古典文学底蕴。中戏戏文系培养了我，记得大一上“中国古典诗词赏析”课，当时的任课老师是胡薇教授，老师说 张若虚《春江花月夜》孤篇压全唐，要求我们全篇背诵，期末要考，在一片鬼哭狼嚎声中，大家接受了这个“魔考”。考试前夜，从寝室到走廊都充斥着大家的琅琅背书声，现在想来，苦中有乐，忍俊不禁。大三那年，我遇见了此生的恩师蔡美云教授，后来考上了蔡老师的硕士研究生，成为老师的第一位及门弟子。老师并没有嫌弃我基础差，总是循循善诱、不断鼓励，手把手地教会我做学问。老师为我讲解 曹子建《七哀》“君若清路尘，妾若浊水泥。浮沉各异势，会合何时谐？愿为西南风，长逝入君怀。君怀良不开，贱妾当何依？”的君臣夫妇传统；深情背诵晏几道“泪弹不尽临窗滴。就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色”的情形，历历如在目前。

辛丑年秋，我入职母校戏文系，便成为了“中国古典散文赏析”“中国古典诗词赏析”两门课程的主讲教师。我想，这几门中国古代文学方向的课程目标不仅符合学生的需求，更符合社会的需求。社会应当需要既有深厚文化底蕴，又有扎实专业知识的编剧。如果编剧仅仅具备专业知识而缺乏文化底蕴，又怎能写出具有深切人文关怀、“讲好中国故事”的戏剧影视作品呢？

为了让这两门课程贴近学生的日常生活，激发他们的学习兴趣，我设置了一些新颖的作业和课堂活动，例如中国古典散文赏析课，结合我院的专业特色，要求学生将自己喜欢的剧本片段翻译成文言文；中国古典诗词赏析课，要求学生将古典诗词改编成“诗词剧”，并在课堂上排演，希望通过这种直观的方式将古典诗词呈现在大家的眼前，我还设置了“唱诗”“飞花令”“抽花签”“诗礼互答”等课堂活动，调动课堂气氛。

此外，我要求学生学会创作诗词。为了激发学生的创作热情，我在第一次课便讲了自己学习旧体诗词的历程，我的很多诗词都是为一个动漫主人公而写的，而学生普遍是非常喜欢动漫的，他们看了这些作品，觉得很生动，而且好像离他们的现实生活不太遥远，便也跃跃欲试了。

实话实说，在布置诗词创作作业的时候，我的心理预期并不高，以为学生可能会交上来很多通俗的打油诗，然而等到收作业的那天，我不禁大跌眼镜，学生交上来的作业几乎是清一色的格律诗，而且绝大部分是难度最高的七律，文辞极为典雅工丽。那一刻，我几乎感动到泪流，深深感受到了作为园丁的乐趣。学生中间似乎形成了一股写诗的热潮，有学生甚至一口气写了十几首七律，结课之后还给我发她的新作。学生的数十首七律习作发表在诗词界著名公众号“乐府之妃豨谁和”上，受到编辑老师的肯定。

下面，就让我们来欣赏一下戏剧文学系“中国古典诗词赏析课”的教学成果，中戏学子的原创诗歌作品吧！

思故友

戏剧文学系2021级电视剧创作班

胡子杨

浮萍宇宙幸相遇，夜别潇湘更惘然。

松罅月光当玉烛，林溪风籁入茶烟。

竹非老友空相饮，花是遗愁顾自怜。

欹枕卧江听锦瑟，顷时轮至共婵娟。

创作感言

当她轻盈地踏入故地时，心情却不似脚步轻盈，因为旧日的好友已经离开，月色风声舒卷如常，思念之情却不曾停歇。其实思念，没有固定的场景，固定的时间，只是某时某刻突然之间就冒上心头，浮上笔头。而从眼前之景视通万里，宇宙之大，你我皆若浮萍，当一朵浮萍遇上另一朵与之无比契合的浮萍时，分离则更令人伤怀。人生相遇难得，友情不可量化，但思念之情却在此情此景中愈加深切。月光透过树缝，风声和着氤氲的茶烟，经过曾经与好友一同走过的地方，诗人的心情却格外惆怅。刹那间，路边的细竹与脚底的野花都有了似有似无的生气，让诗人想与之倾诉……写诗的情致也从此时热烈地升腾起来。我觉得，诗不仅传情，更是过往与此刻的碰撞，是时间的艺术。人无法同时拥有青春和对青春的感悟，而在字斟句酌的诗词中，所有的思绪与感悟都有了寄托。

湖边柳

戏剧文学系2021级戏剧创作班

李璐珈

半掩苏堤半掩楼。东风吹遍万千愁。

高低应许白骢傍，修短何凭紫燕偷。

卧女章台攀欲尽，行夫渭驿劝难留。

早将游絮逐流去，不系斜阳到素秋。

创作感言

近居有河，名曰江安。其岸遍植柳树，春来临水照影，动人非常。每流连于此，醉而忘返。故唐宋以来，咏柳之作甚繁，仍欲一试。初尤踌躇，只作绝句一首：“青衫小绿裳，懒起试晨妆。帘动逐香雪，影长丝更长。”或言有女儿情志，终乃闺阁戏作，愧对褒美。师长勉励再三，几经修改，遂成七律，纵不比香菱咏月，忆来仍欣喜自得。

五月初四夜记梦

戏剧文学系2021级戏剧创作班

王云骞

冷雨敲窗夜短眠。庄生暂伴览重巅。

大鹏恣意抟千里，巨蚌含光泛九渊。

虎鼓鸾吹抛玉钿，云乘霭引接谪仙。

山鸣锦瑟川酾酒，自与苍生设广筵。

创作感言

梦是日常生活的补集。记录梦这件事提醒了我，那些高于日常生活的东西也依然陪伴着我的生活。奇峰层峻、怪林险川，这些真实离我实际上已经很远了。我怀念那些仰首数览星河的日子，那些欲与天公势比高的日子。作一首不足称道的小诗，似乎就是把我从生活无数的遗憾里拉出来，不为了抒怀壮志，只为了提醒自己：不仅那些遗憾是生活，这些梦幻也是生活。那么这样做，当下的无数痛苦忍耐在那些幻梦中也就不值一提了。并不是在梦里逃避现实，而是在梦里看到现实。这让我活得再开阔一些，在最痛苦的时候都能真心笑出来，一切也就都值得。

夏

戏剧文学系2021级戏剧史论与批评班

杨雨芊

林木森森覆陇塘。雨针密密落砖墙。

闲来始感幽情惬，睡起方知夏日长。

侧对黄莺生瑞草，平观白鹤下仙乡。

林泉赖有陶公醉，尘满衣襟逐夜凉。

创作感言

《夏》所描述的所有景物都来自于想象——潮湿的空气，摇曳着林荫的步道，庭院，竹林，在空中旋转最后激起涟漪的叶片，这是生活中的可望而不可及，是忙碌背后的另一面。而通过古诗文，我似乎可以触碰到它的边角，兴许是因为诗特殊的文体，又或许是因其悠然的古韵。诗文的韵律中含有一种平静的力量，让人想起山寺的晚钟，或是一杯晾凉的茶，无风无波，以恰到好处的温暖带我找到内心的僻静处。当我借助这样的力量观测现实时，每一股风，每一朵云，每一帧时间都有了诗意，故事蕴藏在其中。

悲宝钗

戏剧文学系2021级戏剧史论与批评班

吴姝玥

十二冷香凝玉色，九华瑶阙锁金钗。

欲偿白帝玲珑窍，凭卷青春锦绣灰。

鸾凤不谐悲扇掩，荣冠虚负绮筵开。

齐眉影绝空余恨，睡去海棠隐甃苔。

创作感言

金陵十二钗中，我最喜欢黛玉的赤诚之心，少时却并不懂宝钗。我无法想象“停机德”和“山中高士”这两个矛盾的元素如何出现在一人身上。她天然生性空无，却向往着“送我上青云”，内心深处也有少女的悸动，这些都是隐藏在她心底的欲望，由于太过强烈，以至于需一股冷香强行压制内心的热毒，尽管如此，她仍是“任是无情也动人”。

“历着炎凉，知著甘苦，虽离别亦能自安”，实际上，宝钗是最早悟到白茫茫大地真干净的人：受时代身份性别所限，她看透了结局，仍然选择积极地生活，守好自己，也算做到“赤条条来去无牵挂”。可以说，我也怀有如宝玉一般的遗憾吧，等到我或许能够理解宝钗的时候，她早已“金簪雪里埋”了。

悲霖

戏剧文学系2021级电视剧创作班

林雨婷

山积乌云流鼎沸，连霏轻拢九霄残。

阴多难绝荒苔紫，日短平添夜雾寒。

滴沥非甘霖涨绿，赋闲是苦雨含酸。

恐将西陆岁收歉，不觉空悲泪已澜。

创作感言

数月间的阴雨绵绵，散不去的连霏漫天，令人郁结于心，有感而难言。当乌云笼罩涌动，日夜的边际仿佛都变得模糊不清，寒气侵蚀暂时麻痹了人的感官，而某些情绪却越来越清晰。跳脱出个人自身的郁结，我的思绪飘向更广阔的世界，思索这些雨水对于不同的人们究竟意味着什么？若甘霖，似苦雨。我念及雨水丰沛带来的涝灾，还有歉收后来年的景象，禁不住细想，便泣涕汍澜了。于我而言，诗词记录的不仅仅是个人的悲喜。当跳脱出自我的局限，便有了新的体验。

咏敦煌舞

戏剧文学系2021级戏剧史论与批评班

张子祺

胡云半敛月牙边。赤壑流光万佛前。

塞外疾风连角起，阴山野径战旗悬。

琵琶一曲春风度，烈酒千觞落日圆。

漫漫飞天红袖转，瑶台锦宴舞翩跹。

创作感言

上世纪80年代，敦煌舞从舞剧《丝路花语》中脱胎而出。音乐一响，只见莫高窟中灵动的壁画舞动了起来，那些褪色或斑驳的宏图变得辉煌，我们随之到了古老的月牙泉，来到了无数佛教故事流传的丝绸之路……既英姿矫健，一展边塞气魄；又曼妙婀娜，尽显西域神秘。其中，最具代表性的形象之一就是“飞天”——来自莫高窟第254和260窟中的飞仙形象，舞者身姿柔软自由，配合着来自佛教的手势、飞舞的丝带与节奏鲜明的鼓点，让人感到仿佛早已不在人间，而是置身于天界瑰丽的瑶台。

醒

戏剧文学系2021级戏剧史论与批评班

李致萱

日光落地半铺影，不意悄然身愈斜。

对酒当歌行海角，吟诗仗剑走天涯。

珍馐美味食无尽，话本传奇阅似沙。

梦一醒时风已入，书纷纷响若霜花。

上海昆剧团演出《牡丹亭》

创作感言

“浮生若梦，为欢几何？”梦中景，梦中事，梦中人，是那心中念，心中情，心中意。许是惘惘不过梦一场，却映照了人内心最深处的真实。正如阅读鉴赏课上读古戏曲，那《牡丹亭》中杜丽娘与柳梦梅的梦中相遇超越了生死的边界，超越了梦与现实的鸿沟，至情至性，动人至深。幼时喜读武侠，如痴如醉，爱刀光剑影，爱侠骨柔情，爱潇洒恣肆，爱天涯纵行。那江山多年，变化万千，江湖的熙来攘往，世事的悲欢离合，令我难以忘怀。是以虽名醒，实为梦，既是睡意里的图景，亦是时常自我编织的美好。只是梦醒时不免有些怅然，唯愿诉诸笔墨，既留存这场梦，亦是继续将梦书写。

城中村买菜

戏剧文学系2021级电视剧创作班

赵子卉

举头楼巷夹天窄，电线横斜一燕还。

雨洗白墙遗暗渍，日烘红瓦褪鲜斑。

商超炫卖频高语，盂里青螺叠小山。

试问油桃钱几许？香循脍炙向棚间。

创作感言

创作是体验的畸变，而体验是生活痕迹的集合。我很爱逛城中村，去里面买各种平价的东西，它在我的印象里是一个特别具体的空间，一想起来便有无数细节涌至眼前：坑洼积水的路面，低垂盘结的电线，重复一遍又一遍的小超市促销广播……人间烟火在此处一览无余，一些具体的人或事先是充盈感官，随后折叠成平仄押韵的文字。以往写诗填词的时候，笔墨恨少，往往半首是自然而然流出来的，半首是为了补全作品凑出来的。而当选用城中村作为题材时，素材嫌多，它们连词缀句，争先恐后地挤进字里行间，留给我的工作只是筛出其中的一部分而已。

长门怨

电影电视系2021级影视制片班

王翊廷

微摇纨扇到昏沉。谁为朱檐鎏浅深。

弹铗百金来有赋，未央汉日渐无侵。

骊龙眠寐烛龙睡，庭燎青红楚雨喑。

闻奏移兵三狩敌，侍儿重奉彘儿衿。

创作感言

《长门怨》里有四个阿娇和刘彻。首联是富有四海而容颜渐老的弃妇阿娇，颔联是粉面含春而终至失望的妒妇阿娇，颈联是令思妇阿娇绝望的雨夜，尾联是少女阿娇最欢畅的时辰；刘彻则分别是：带来深沉回忆的丈夫，幽居阿娇的薄情帝王，勤于政事的贤明君主，青梅竹马的玩伴彘儿。我想把尾联的闻奏句换成“天帝晚宣哀痛诏”，这样二人会多出第五个形象：缱绻回眸的老人——但这似乎是于史无征的，哪怕在生命的最后一刻，刘彻依然薄情而理性着，带走了钩弋夫人。这样的怨似乎贯穿于刘彻的每一个皇后乃至子民。

巫峡

戏剧文学系2022级戏剧史论与批评班

宋欣桐

巴蜀千山行不及，夔门天外日微开。

激流应合浮空去，喧雪如何下地来。

夜夜子规真可叹，茫茫江浪怎思哀。

不知故壁侨鳞否，何以传书召我回。

创作感言

陆机云：“诗缘情而绮靡”。作为一个四川人，巫峡总能唤起我朴素的感动。自三峡大坝建立后，三峡这个词的涵义除了奇峻雄伟的地理形态，还成为了一些人回不去的故乡，这种思乡的情感模式不同于古代经典的游子边将，而是一种现代化建设进程中的浓厚乡愁，这样的情感，我认为是这个时代下需要被表达的。

而意需称物，厚重的情感被江水淹没，成为江底无人言说的往事，这样的历史感要求我的书写沉重而又落回轻盈。曾经的麻将桌、小酒馆，现在只有鱼群窃窃私语，曾经住在这里的人们做过的梦，会不会乘着鱼吐出的气泡上升，而在未来某个被遗忘的时刻在江面破开，成为个人内心的平地惊雷。所以，我从巴蜀、巫峡、浪花一点点靠近，最终让整首诗停在一个尚未来临的梦。

代王小姐悼亡弟

戏剧文学系2022级电视剧创作班

黄译墨

沉檀注破樱桃晕，堕露凝销钿朵金。

燕落春泥新梦覆，莺愁密雨故香侵。

成堆棣萼枝头忆，见影梅花账内寻。

不敢鲛纱偎半夜，悬珠融粉泪痕深。

创作感言

我一直是个品味不高的人，记得第一次为某句诗词瞠目结舌，是小时候读到晏殊的“玉碗冰寒滴露华。粉融香雪透轻纱。”但令我又惊又爱的也只是其秾丽的意象，后来读诗时更是直奔“小槽酒滴真珠红”等句子去，看来若是我生在贾府那样富贵之家，也有个抓周仪式来占卜本人的前程，我也定是像宝玉一般惟取胭脂钗环的不肖子孙。

这首诗描绘的是一部动漫作品中令我倾心的关系，也是我在古典诗词课期间最满意的一篇作业，可仍是有许多缺憾，例如首联第二句本该是“堕露滴销钿朵金”，但我很喜欢的“滴”字犯了孤平，不得不改。我想我在极长时间里都对诗中两位主人公持续投入情感，正是因为他们满足了我对古典爱情的想象，其实这也是古典诗词课提供给我的，让我这么一个俗人也能暂且躲进故纸堆中，进行一种纯粹的工作，即拾起前人的词藻，像用金缕串起珠砾般试图编织一件华袍，每当有人善意地称赞上面的纹样，我总感到宽慰，仿佛离我本来的躯壳远了一点，来自更久远时候的美遮蔽住了我的丑陋。

诉怨

戏剧文学系2022级戏剧史论与批评班

马瑞

若木山头遇雨时，冥冥细细复霏霏。

天心润泽随恩等，春气不勤忘旧枝。

千里望尧登岌岌，四溟朝禹去依依。

欲将此意从空寄，莫学韩公念帝衣。

创作感言

对我来说，诗歌是介于实与虚间的文本。在过分“实”的生活里，诗写的是对于“虚”的渴望。而在“实”的文字间，诗又让人虚拟出千种解读和想象。上大学前我从来没有尝试过用诗表达情感，但也多少能体会前人所写的诗歌。

在我的创作体验当中，诗所构建的空间是“真实”在人情感折射后所呈现的模样，也因此，诗歌所描绘的场景虽往往不能在物质空间中直接观测，但仍能让我们感觉到一种共鸣。与闲聊所带来的共鸣不同，写诗所消解的情绪更远也更长，它将我们的所见所感封在文字里，让我们不用再时时刻刻去费心找一个能说得着的人。只要诗在，人永远有去处。

艳阳天

戏剧文学系2022级电视剧创作班

魏汉林

一笔毫挥十八年。韶光何惧艳阳天。

椿萱并茂栖嘉荫，日月如流肆大眠。

别厝春秋归暑腊，忽知碗箸缺谁边。

艳阳似故天依旧，不见青衿若尚然。

创作感言

《艳阳天》全诗并不难理解，只是在一次从校回家以后突然有感而发于是提笔写下。十几年寒窗苦读，只是一笔一挥毫就过去了，不过即便如此，以前也从未感受到时间流逝，因为家人依旧，日月依旧，心情也依旧。直到上大学之后，离家太远，此时的家对我而言只有冬夏而没有春秋，又遭遇至亲离世，才真正感觉到时间。日月还是那个日月，阳光还是那么灿烂，而人却不同往常了。物是人非，再遇一个艳阳天，我不仅能感受到阳光的温暖，也能感受到时间从我身上舞动，然后在一个瞬间和阳光一起无情地向我别离。

怅别

戏剧文学系2022级戏剧史论与批评班

陈奕冰

流年渐老梦中人。夜雨潇湘似故魂。

松柏依然前日翠，桃花无复旧时身。

相思月下伤迟暮，共醉溪头怅夜分。

只恨情深归晓梦，东风掠散酒樽尘。

创作感言

当我写下这首《怅别》时，我仿佛置身于一个充满诗意的世界。首联表达了我对时光流逝的感慨，同时勾起我对故乡的思念。松柏的翠绿和桃花的凋零，象征着岁月的变迁和人生的无常。在相思的月光下，我伤感于时光的迟暮，与友人在溪头共醉，怅别之夜分外难熬。最令人遗憾的是深情厚意终为晓梦，东风最终无情地掠散了酒樽旁的尘埃。创作这首诗的过程中，我充分感受到诗词的魅力与力量。它让我鼓起勇气用文字去表达内心的情感，去探寻人生的真谛，也是我学习生涯中弥足珍贵的体验。

泰山

戏剧文学系2022级戏剧史论与批评班

钱立洋

巍峨耸峻入云深。瀑水漰泙促我吟。

蹑足陡盘嘘险径，俯身悬石看哀禽。

天门紫气迎香客，鸾鹤瑶台荡古音。

莫道千山尊首岳，雄风已摄帝王心。

创作感言

我来自山东，支持山东泰山足球队。因此在创作七律时，泰山也成为了我第一个想到的描摹对象。结合三次登泰山的经验，我在创作中使用了瀑水、南天门、香客等意象，在赞颂泰山巍峨自然风光的同时添加了些许文化底蕴。至于“哀禽”“鸾鹤”等鸟类意象，则是为了营造古风氛围而想象出来的，也许多少有些附庸风雅的意味，但还好并不影响全局意境。本次诗词创作对我而言既是对格律知识的实践运用，更是一次别开生面的文学体验。至今我也难以忘怀最终落笔定稿时的酣畅淋漓，恰似杜甫诗中所描绘的雄风“会当凌绝顶，一览众山小”。

忆长门

戏剧文学系2022级戏剧史论与批评班

詹朴

人生几见月当楼。一对清辉一白头。

老去吴姬谁压酒，新翻楚调自添愁。

西风细扫宫前叶，晚浪频催水上鸥。

只叹相如还卖赋，长门写罢泪先流。

创作感言

因为和司马相如是同乡，尚年幼时就听长辈讲述过这段历史，在感喟于陈皇后悲惨境遇的同时，又慨叹于司马相如的井渫不食。一晃数十载，在中戏就读的一年里，自己的剧本总是难被认可，骥服盐车。在一个夜晚弹琴遣闷时，声声凄恻，忽而念起《长门赋》中的“援雅琴以变调兮，奏愁思之不可长”，陈皇后与司马相如的琴音跨越时空，而我与之共鸣。世事尘烟，清辉白头，所有的愁肠百结与酸楚，最终都化于一盏司马相如与我对碰的酒中。

贾生

戏剧文学系2022级戏剧创作班

王雨佳

汉家天子重贤良。诏选英才出建章。

万里关西推独步，三军幕府见高堂。

龙墀奏对趋丹陛，凤阙承恩侍紫皇。

自笑腐儒何所用，病魂犹恋旧宫墙。

创作感言

这首诗描绘的是我想象贾谊在梁怀王死后于夜晚独自回忆过去的图景。

贾谊少年得志，被天子重用，他本应该在朝堂上大展拳脚，为民造福的，但他毕竟太过年轻耀眼，终是受到排挤。他远离了权力中心，却依旧心系国家，他过于真诚，把梁怀王之死归咎到自己身上，郁郁而终。

梁怀王已逝，宫殿愈加冷清，他的荣耀他的痛苦，不再会被任何人在乎，他的才华也被湮没在浓浓的夜色之中。他“自笑腐儒”，是自嘲也是不甘心，但是又有什么用呢？他只能在黑暗中睡去，在梦中回到他日思夜想的大殿之上。

校园一则

戏剧管理系2021级剧院管理班

雷湘瑶

东有树松，其叶苍苍。

西有清水，其视茫茫。

北有剧场，其阙皇皇。

南有玄扉，之子于行。

翩翩鹊鸟，载飞载藏。

溯水之源，见凫之乡。

岂钓其鱼？乃予其粮。

岂烹其凫？使沐之阳。

创作感言

因为对古诗词的热爱而选修了庞老师的古诗词赏析课，那天在课上学习了《诗经》的六义，风雅颂各有各的生动，古今人民对很多事物的感受其实是有共通之处的。《诗经》中一些隽永的情感，在今天依旧会把我打动。庞老师优美的讲解，让我久久回味，虽然对平仄的把握还没有那么精准，但是让我有了一些创作的灵感。这次作业我想根据我最熟悉的校园来创作一首！乐府诗《江南》中东西南北的方位也启发了我，于是我开始查看学校东西南北的方位，以我所在的宿舍楼为基准，然后会看到明亮的剧场，造梦空间，还有鸭鸭湖，每次路过看一会儿鸭子潜水，都感觉很有趣味，引得学子们停下忙碌的脚步，沿着水路，还有深处的黑天鹅，不由得想起冬日结冰时鸭子和天鹅在冰上打滑刺溜的场面。后面两句其实有点小趣味在，虽然大家会戏称鸭子不见的时候是不是成了食堂里的菜肴，但还是更喜欢它们无忧无虑地在阳光照耀的水面划水，扇动翅膀，扎进水中，“使沐之阳”也希望中戏学子们在学校和师长们的爱护和教导下，都能沐浴阳光，追求梦想。“问渠那得清如许？为有源头活水来。”最后感谢庞老师的古诗词课为我插上了文学的翅膀。