当播客开始流行……

    每当闲来无事，林嘉玥（化名）总会点开一期播客，听主播们一起聊电影、谈音乐、侃人生。听着手机那端的对话，自己仿佛也加入其中，和朋友们开启了一场闲聊。小悦将播客看作打破信息差的一种手段，“有些主播的知识储备丰富、观点新颖”，通过收听播客，她掌握了职场沟通技巧、种草了小众城市的旅游景点，知道了许多文物背后的故事……

    近年来，各大音频平台和音乐流媒体纷纷入局播客。2020年，中文播客平台“小宇宙”正式发布，QQ音乐上线“播客”模块，互联网企业荔枝于2021年也推出“荔枝播客”App。此外，《日谈公园》、JustPod系列等很多播客也实现了公司化运作。

    “justpod2022中文播客新观察”报告显示，截至去年8月，中文播客节目数量突破2.5万档，3年来增长超150%。据市场研究机构eMarketer研究报告，2021年中国播客听众人数为8600万人。艾瑞咨询预测，2023年中国播客听众人数将突破1.2亿人。

    在中文播客平台“小宇宙”的CEO舒玉龙看来，18-35岁来自新一线、二线城市的人群是播客的主要听众，他们往往兴趣广泛，喜欢包括户外运动、展览演出、文学电影、商业前沿文化、洞察艺术、解读自我探索等多方面的内容。

    当播客逐渐成为一种生活方式，创作者们的现状如何？他们和平台方有何感受？

    在短视频流行的时代，他们为什么要做播客

    对于来自自媒体“X博士”的润发来说，做播客是一个意外。自2018年开始，自媒体曾经的重头戏——图文，逐渐走向广告收入的下游。作为同样曾以图文形式为主的品牌，“X博士”亟待转型，寻求破局之路。润发和团队成员曾尝试做过长视频，虽然效果不错，但收入不多。去年，他决定开始做播客《X博士official》。

    首期节目，3个人，两个麦，一个录音笔，对谈一个小时。润发用“一气呵成”“爽”来形容当时的感受，然而回听他才发现，“录完的声音是空的，左右声道飘忽不定，完全没法听”。音频由小侯负责剪辑，那也是她第一次剪播客。“由于缺乏经验，拿到录音我人都麻了。”小侯说，节目发布后，她立刻在评论区开启道歉模式，向听众说：“对不起，之后会越来越好的。”

    如今，“X博士”已推出30多期节目，并根据内容设置了多个子版块。同属于“X博士”团队的“尼古拉”认为，相比于图文，播客的准备成本较低，写稿需要字斟句酌，一些说话的边角料是不能用的。润发表示，写一篇3000字的文章，可能需要查阅上万字的资料。而这样的一篇文章，可能足够支撑5-6集的播客内容，“很合算”。

    “大内密谈”&“空岛”主播、深夜谈谈播客网络创始人相征第一次近距离接触播客是在2013年的春天，他的朋友们做播客节目，邀请相征收听并提出建议。“那时我正处于情绪低谷期。当你将自己置于一种孤单的情景之下，听播客就像听客厅里一帮有趣的人聊天。”他说，播客让自己获得了很多力量。同年5月，相征开始尝试录制自己的播客《大内密谈》，一个月后节目正式上线，而后持续更新到现在。

    在相征看来，播客更像是一档真人秀，“很多人在面对镜头时，会呈现出一定的表演成分；而播客由于去镜头化，且时间较长，主播们的状态更为真实”。 他同时认为，与图文和视频相比，播客允许更多冗余，大家在听播客时虽然没有参与对话，但能够在做其他事的同时，感受谈话的整体氛围。播客的这种真实感和陪伴感，拉近了听众和主播之间的距离。

    播客只能在线上进行吗

    用声音表达观点，用音频传播内容。在很多人的眼中，播客是一种线上音频节目，然而事实并非如此。线下播客活动、视频播客、播客探店……平台与创作者们正在尽己所能，探索播客的多种可能性。

    日前，中文播客平台喜马拉雅宣布将于6月22日至27日举办首届“Podcast Allstar”播客全明星活动。5月13日，第五届podfest china中文播客大会在上海·长阳创谷举行，100多家播客主播来到现场，探索声音的创造力，感受听得到的力量。4月22日，深夜谈谈播客网络携手阿那亚举办大型播客线下派对“声量The Power of Voice”。

    “播客是朋克的，是反对定义和被归纳的。”相征认为，虽然播客是以线上的形式被大家听到的，但播客内容生产仍以线下居多。听众来到线下，看到喜欢的主播的同时，也能够切身体验到播客录制的真实状态。

    范晴所在的“播客公社”曾举办过多场播客线下活动，起初她并不理解，“线上就能交流，为什么还要在线下见面？”直到真正参与其中，范晴才发现，线下的有些体验是其他方式无法替代的。在她看来，线下交流有助于拉近人与人之间的关系，“只在线上沟通过的人，我总觉得陌生；而在线下见过的人，哪怕只是点头之交，也觉得熟悉。”

    “当播客从线上走到线下，主播与听众之间的交互会变得更为全面真实。”《宁浪别野》主播、运动时尚博主赵依侬曾参加过一场线下播客活动，现场约40名观众和主播相互交流、分享观点。她认为，这是一个内容共创的过程，“主播看似是输出，实则是在交流中输入”。“内容做久了，很多主播可能会陷入脱离群众的怪圈。”赵依侬表示，和真实的人交流，能够让内容更加接地气。

    《泛泛而谈》主播李昂认可播客线下活动的意义和价值，但他认为，只有在头部主播或名人带动下，线下活动才能办起来，否则参与的人可能会很少。范晴表示，有的线下活动难以卖票，只能够保障有人到场。不过她认为，到场人数不重要，能够有所交流就够了。

    资深电影制片人关雅荻，也是一名播客创作者。除了线下活动外，他认为视频播客、“播客+”，例如播客和电影、探店等多领域的合作等，都是值得探索的播客呈现方式。

    “对谈不是播客的唯一答案”，相征表示，“创作者有没有更加有趣的声音尝试”是他更为关注的内容。舒玉龙表示，不论是音频还是视频，都是播客创作的形式，他希望大家能够参与创作更加多样化的内容，促进播客行业的生态繁荣。

    播客的商业化之路，何去何从

    从萌芽新生，到摸索前行，再到持续发展。在创作者、平台以及听众等多方的共同努力下，播客行业褪去稚嫩的外衣，呈现出全新的行业生态。

    在舒玉龙看来，当前播客行业正在变得越来越健康，不但创作者和听众数量增多，播客的内容和形式也变得更加多元化，播客的商业价值逐渐被品牌方认可。

    相征认为，“丰富”是播客行业的关键词。当前，不但播客的数量越来越多，更有很多不同行业的人参与其中。播客的专业度也逐渐提升，制作水平提高的同时，越来越多专业的播客平台开始出现。此外，播客的价格也变得越来越高，“播客的商业合作价格慢慢向其本该具有的价值靠近”。

    虽然如此，播客的商业困境依然存在。相征坦言，当前播客的市场还不够完善，头部播客确实可以赚到钱，但对于那些处于发展阶段的播客，他们内容虽好但知名度还没有打开，资金流入较少。“内容创作者和市场的契合度培养，还需要一定的时间。”他说。

    为了让更多的人注意到播客的商业价值，平台也在努力。舒玉龙介绍，“小宇宙”现已推出完善的付费内容设置，支持创作者发布付费节目；上线赞赏功能，也为播客变现提供了渠道。“我们将在播客的商业化方面持续发力，为创作者和品牌方提供完善的服务。”他说，未来“小宇宙”还将从产品形态和内容层面深入思考，例如策划综艺或纪录片形式的音频内容，营造出一个有趣、多元、健康的播客生态。

    “让表达者被倾听，让愿意倾听的人能倾听。”舒玉龙希望将这种友善的能量连接起来，给更多人以温暖、慰藉和力量。

中青报·中青网见习记者 李丹萍 来源：中国青年报