“如果永恒会缺席，我们是否应该来一场短暂的坠落？”带着这样的疑问，知名青年舞蹈家朱凤伟（以下简称“大朱”）在学舞的第12个年头，开启了他的舞剧导演处女作——《一场》，一部从自身出发，借着肢体表达，来唤醒年轻人过往的心动和美好琢磨的作品。
“《一场》是我的第一部导演作品，我个人的出发点，就是希望这部作品可以更加的生活、更加的真实，能让观众找到一些共鸣，唤醒那些经历或者没经历过的年轻人的破碎的心动、美好的悲伤。往小了说，《一场》就是讲述了一个爱情的故事，往大了讲，它会牵动一代又一代人的青春美好的经历。”
很多人认识大朱，是因为他在《舞蹈风暴》里的亮眼表现，他还是近几年著名舞蹈家杨丽萍作品中的御用男主角。从《平潭映象》的驭龙王子，到《春之祭》中的大祭司，再到《十面埋伏》里的项羽等，大朱的气质清朗硬气、阳刚沉稳的舞台表现，赢得众多观众喜爱。
与这些大场面舞蹈作品相比，属于大朱自己的《一场》专注细小。在硬朗如刻的外表下，是他对自我情感的珍视。“其实是从去年11月份开始，我就在想作品该怎么去做？可能了解我的人，习惯了我表演那种大舞剧，比较野蛮生长的类型。但从我个人来讲，我想在我27岁的时候，做一部真实的作品。”
于是，大朱开始跟自己的老师杨丽萍沟通，聊剧构、聊表现形式等。“作品有很多表达方式，它不单可以宏大叙事，也可以描绘细小的情感。我个人想做更好玩、更细小、更细腻的东西。我很确定，我要走的是比较真实、比较剧场化的一个表演形式。艺术源于生活，我希望把我经历过的东西带到舞台上来，带给大家一个不一样的作品，一种更纯粹的展示。”
大朱的《一场》，有叙事，有台词，有音乐。按他自己的想法，不炫技、没有太多学院派的东西，靠着一种直觉，让其呈现出心醉的感觉。“《一场》可能不是一个真实的故事，或许就是一场游戏一场梦，是你经历过的青春，有的挺美好，有的觉得好悲伤。但当你回过头来看，会发现它是一个挺有意思的记忆，像梦一样，是你青春的缩影。”
《一场》的创作，离不开杨丽萍、巩中辉等舞蹈家前辈对大朱的支持。“我跟杨老师说，希望这一部作品能够做出我自己喜欢的样子，她是非常尊重我的。然后我就选择了跟我自己个人的情感生活、经历去做了这个题材，巩中辉老师在《一场》的具体实施过程中，给了我很多建议和帮助。”
10月25日，大朱的《一场》、巩中辉的《状态》会分为上下两场，登上“2020四川当代艺术演出季”的舞台。“四川当代艺术演出季这个平台，给了很多年轻舞者展示自己的机会，它是一个可以让年轻舞者去实现梦想的地方。”
眼看着自己的作品即将接受观众“检验”，大朱期待又忐忑，“以前跳舞，只需要跳好自己的部分，但现在，我要考虑演员、考虑观众、考虑灯光等等。对我来说，这是我从演员到编导的一个转折，我相信它是OK的。最终不管观众评价好坏，它都给了我一个新的认知，让我踏入了一个新的绿洲，也让我超越了之前的自己。”
