《生活》画报6名女性摄影师如何看世界

发布时间:2019-09-27 17:48 来源:守候微光

黑人男歌手比利·艾克斯汀得到一名粉丝的拥抱，选自组照《B先生》，发表于1950年4月24日的《生活》画报。玛莎·福尔摩斯/摄

曲俊燕/文

今年6月28日到10月6日，一场《生活》画报6名女性摄影师的展览在美国纽约历史学会博物馆（New-York Historical Society Museum & Library）举行。

《生活》画报是谈论纪实摄影发展史时绕不过去的一本刊物。 1936年创刊之初，《生活》画报就主打视觉特色，以高质量的纪实照片和摄影专题见长，拍摄主题涉及全球范围内的重大事件。它既开创了以视觉为特色的杂志的先河，又在之后的半个多世纪中促进了新闻摄影的发展。艾尔弗雷德·艾森斯塔特、尤金·史密斯、安德烈斯·费宁格等留名摄影史的大家，都曾为《生活》画报工作过。

展出的67幅照片，有发表过的，也有从未示人的。展览内容被划分为6个故事，除了照片，展览还收集了接触印样（contact sheets）、信件和相关文件资料，从更全面的角度揭示了6位摄影师的工作经历。其中3位的作品与女性主题直接相关，分别是汉塞尔·米斯1938年拍摄的女性工人、玛丽·汉森1942年拍摄的妇女辅助军团（The WAAC）和妮娜·林恩1947年拍摄的专题故事《美国女性的困境》（American Woman’s Dilemma）。

1936年到1972年是《生活》画报的黄金时期，也是男性在新闻摄影行业中占据主导的时期。在这40多年间，《生活》共雇用了101位摄影师，其中只有6位是女性，也就是此次展览的6位主角。她们是玛格丽特·伯克-怀特（Margaret Bourke-White）、汉塞尔·米斯（Hansel Mieth）、玛丽·汉森（Marie Hansen）、玛莎·福尔摩斯（Martha Holmes）、妮娜·林恩（Nina Leen）和丽莎·拉尔森（Lisa Larsen）。

玛格丽特·伯克-怀特和她的摄影器材，这张照片由她的同事艾尔弗雷德·艾森斯塔特拍摄。图片来源： reyherphoto.com

《生活》画报创刊号，封面图片为美国蒙大拿州佩克堡大坝（Fort Peck Dam）。玛格丽特·伯克-怀特/摄图片来源： originallifemagazines.com

照片来自《生活》画报创刊号中的文章《富兰克林·罗斯福的狂野西部》。玛格丽特·伯克-怀特/摄

1936年，一位母亲带着两个孩子站在她经营的洗衣房外，选自组照《一万名蒙塔纳救济工作者的周六夜狂欢》。玛格丽特·伯克-怀特/摄

伯克-怀特曾在美国哥伦比亚大学、康奈尔大学等名校学习昆虫学、动物学等专业，获得了生物学学位。她在一次摄影课上与相机结缘，于是把学习之外的时间都花在了摄影上，最终成为一名职业摄影师。最初，她的建筑和工业摄影吸引了媒体人亨利·卢斯（Henry Luce）的注意，此人正是著名的《时代》周刊、《财富》杂志以及后来的《生活》画报的创始人。因为卢斯的引荐，伯克-怀特成为了《财富》杂志的第一位专职摄影师，1936年又加入了新创刊的《生活》画报。后来，伯克-怀特用相机见证过德国的工业发展、30年代的苏联、二战时期的集中营以及大萧条对美国的创伤，也曾为印度国父甘地留下了其生前最后的影像。她的作品所涉题材大多严肃而重大，“硬核”程度不输男摄影师。

1941年，二战苏德战争时的斯大林。玛格丽特·伯克-怀特/摄图片来源： The LIFE Picture Collection/Getty Images

圣雄甘地。玛格丽特·伯克-怀特/摄图片来源： The LIFE Picture Collection/Getty Images

6名女摄影师中的3人都是欧洲移民，妮娜·林恩是其中之一。她出生在俄罗斯，辗转意大利、瑞士、德国生活多年，在柏林学习过绘画，并于1939年移民美国。丰富的生活经历和学习艺术的背景让她拥有扎实的视觉叙事能力，虽然从未成为《生活》画报的专职摄影师，但她从1940年代到1972年《生活》第一次停刊，都在持续不断地创作，为画报拍摄了50多张封面和不计其数来自全球各地的报道。她的照片，既有对女性群体优雅、自信的展现，又有对她们生活中压力、困惑的体察。

妮娜·林恩肖像。图片来源： reyherphoto.com

《美国女性的困境》组照之一，这是一张此前未发表过的照片。妮娜·林恩/摄

1947年，一位女士带着孩子做美发，《美国女性的困境》组照之一。妮娜·林恩/摄

1947年，一位工厂女工和她的丈夫、儿子在自家门口合影，《美国女性的困境》组照之一。妮娜·林恩/摄

《美国女性的困境》组照之一。妮娜·林恩/摄

这场展览的两位策展人也是女性，分别是纽约历史学会博物馆印刷、摄影和建筑收藏部主任玛丽琳·沙丁·库什纳（Marilyn Satin Kushner），和该博物馆女性历史研究中心的学者萨拉·戈尔登（Sarah Gordon）。在接受美国女性媒体The Lily采访时，她们谈论了6位女摄影师性别与职业的关系。此前，《生活》的女摄影师很少得到公众关注，“这次展览将提出很多问题。”库什纳说，我们可以从展览中了解“早期新闻摄影实践中女摄影师扮演怎样的角色，以及她们如何融入工作环境。 ” 在当时，编辑拥有更大的话语权，摄影师基本无法干预自己的作品呈现方式。这一点体现在布列松等明星摄影师身上，对不知名的女摄影师更是如此。她们常常要与男编辑打交道，除了反复的沟通外，有时候还难免因意见和立场不同产生争论。 1937年到1950年任《生活》图片编辑的威尔森·希克斯（Wilson Hicks）曾表示，成为一名摄影记者从来都不是一个合理的职业目标。在严格分工的杂志工作流程下，女摄影师想要展示个人创造性并不容易。拍摄时的着装，也从侧面体现了她们对性别身份和职业需求的认识。展出的一份内部信件上显示，拉尔森和福尔摩斯都喜欢穿有大口袋的裤子，与男摄影师无异；也有人想在方便实用的前提下保持女性特色，比如林恩就经常穿“口袋能装下一切”的定制裙子。

《妇女辅助军团》组照之一，发表于1942年9月7日的《生活》画报。玛丽·汉森/摄

一名苏联女工，选自《蒂托成为苏联英雄，时光荏苒》组照。丽莎·拉尔森/摄

《全球女性服装工人：一个伟大的团体如何工作》组照之一，发表于1938年8月1日的《生活》画报。安塞尔·米斯/摄

《B先生》组照之一，发表于1950年4月24日的《生活》画报。玛莎·福尔摩斯/摄

“她们面对的挑战，和其他领域的女性一样。她们是所在行业的少数群体。 ”戈尔登说。从数据上看，女性在新闻摄影行业中的地位或许不及男性，但这不代表女性没有优势。库什纳认为，有些专题一眼就能看出肯定是女性拍摄的。以妮娜·林恩的《美国女性的困境》为例，当时正值二战结束，许多男性从前线回到祖国，这时候，与丈夫、父亲、儿子、兄弟分别多年的女性们会是怎样的状态？要想体察和捕捉这种微妙的状态，女摄影师有天然的优势，编辑们不会派一个男性摄影师去完成此类任务。林恩自己也曾表示： “我知道我之所以能得到某些拍摄任务，是因为我是女人。 ” 在20世纪上半叶，男性主宰媒体业、文字报道的地位高于摄影的氛围尤为明显，《生活》画报的女摄影师算得上是那个时代的先锋人物。她们不仅仅用镜头去报道，更在画面中注入独特的女性视角和观点，影响了读者认识世界的方式。虽然这个群体数量不多，但不可否认的是，这6名女摄影师成为了推动现代新闻摄影发展的一股力量。 2007年，经历了数次停刊、复刊的《生活》终于彻底结束了它的使命。卢斯创办《生活》画报的初心，是让照片做主角，文字配合视觉。当电视媒体、网络媒体相继对纸媒发起冲击，当人们早已生活在一个图像世界、不再对画报中的照片产生惊奇，《生活》似乎找不到存续的理由。不过，它留下的大量精致的照片档案已然成为人们回顾历史的可靠凭据，也成为了摄影爱好者们学习和探索的宝库。上百位《生活》摄影师中仅有的6位女性所提供的宝贵视角，也值得我们细细品味。
*除注明外，图片均来自 The LIFE Picture Collection/MEREDITH CORPORATION*
孔斯琪 | 编辑