话剧《解药》给观众带来的三重惊喜

    中青在线讯（中国青年报·中青在线记者 桂杰）1月14日，话剧《解药》在北京人艺实验剧场戏上演第一百场。这个小剧场话剧始终只有两个男人出场，场景也始终在同一个心理诊所中，舞台上始终只有一把椅子、一张桌子和一张诊疗椅。这场没有繁复道具和复杂演出形式的小剧场话剧，不唱不跳、音乐分贝始终没有躁动起来却带给观众三重惊喜，仿佛心灵深处遮蔽的东西被轻轻掀起一角，瞬间接触到了新鲜的空气。

    第一重惊喜是故事层面上。话剧《解药》围绕着两个“六根不净、狼性不足”的中年男人展开，他们表面事业成功，又有着各自无法逾越的心理障碍和现实困境。一个是成功而“不会爱”的亿万富翁老总。一个则因娶了导师之女而轻易成功，又被婚外情和婚外子而纠结困扰的心理咨询师。话剧以亿万富翁爱无能来看心理医生展开，亿万富翁对心理医生感兴趣的原因是，他手中有导师死后留下的“解药”。本来，心理优势站在心理咨询师一边，然而，随着剧情的发展，剧情开始反转，心理咨询师的人生故事被揭开，前来看病的亿万富翁，反转之后开始给对方解心结、看心病。心理咨询师最后因为面临情人怀孕生产和妻子患癌症生病即将结束而自责，最后自杀。医生的病人最后把医生变为了病人，故事可谓令人惊喜，而这种惊喜不是那么唐突的发生，而是丝丝入扣的进行推进，以心理咨询师优柔寡断、利欲熏心和脆弱的性格做支撑。

    没有故事就没有话剧，不管是小剧场话剧还是大剧场，为观众提供故事还是必要的剧情服务，因为观众到剧场里不管是寻找感动还是接受教化，都必须有一个靠谱的故事作为支撑。话剧《解药》本身的故事就很有戏剧性，因此也是立得住的。

    第二重惊喜是演出最后十分钟演员从剧情中“跳出来”。剧情“跳进”、“跳出”对于小剧场话剧并不稀罕，稀罕的是呈现形式和跳出来之后的质量、质感、质地，如果一个小剧场话剧“跳出”剧情之后没有质量、缺乏质感、廉价质地，那么对于观众最后的冲击力显然不足，也就不会有最后的爆笑、掌声、互动的小剧场独有的观演之间的水乳交融和惊喜。《解药》结束时，有一段人与鬼的对话，即已经恢复了爱的能力的亿万富翁与自杀的心理医生之间的对话，眼看根据剧情的发展，话剧就是大幕落下，演员谢幕。旁边观众的鲜花都准备好了，没有想到戏不但没有结束，还迎来了最精彩的部分。人艺演员杨佳音扮演的心理咨询师声称“梯子太短，上不了天堂”从幕布后面穿着大袍子跑了出来恢复了演员的身份，和李龙吟扮演的亿万富翁开始理论，此时演员李龙吟变身话剧导演，两个演员在话剧舞台上来了一段非常有料的freestyle。在这段脱口秀当中，杨佳音开始质疑最后咨询师“自杀”的剧情不合理，李龙吟开始捋剧情，并郑重其事又煞有介事地说：“一个人轻易自杀是对自己、家人、社会观众不负责任，因此你得死，死了我得谴责你”，观众爆笑。杨佳音不服：“哪条规定我必须得死，看看社会上的贪官不都写着与多名女性保持不正当关系，我是有两个女人，但一个已经死去了，剩下的还是标配，我干出格儿的事儿了吗？”杨佳音开启了疯狂模式，各种包袱喷涌而出，“有一个老艺术家德艺双馨，给一女的买包让人晒了。”“我的天呐？”“演员的诞生是否应该改名演员的互撕？”……观众的笑声达到了顶点。

    话剧《解药》的制作人白艳告诉中国青年报·中青在线记者：“《解药》从2013年4月12日在人民艺术剧院开始演出，每个月的的演出内容都有变化，现在是每天都不同，尤其是演员最后之间的碰撞，完全是他们在舞台上的自由发挥，既考验演员功力，又针砭时事，看点十足。”

    话剧《解药》的第三个惊喜就是李龙吟的出演。李龙吟是著名表演艺术家李默然的长子，退休之前曾任北京演艺集团的副总经理，现在是北京市戏剧家协会的副主席。李龙吟写话剧，他为纪念中国话剧百年创作的话剧《寻找春柳社》演出经久不衰，一直受到观众的喜爱。他还演话剧，在话剧《酗酒者莫非》中，李龙吟曾扮演一个出场不过十分钟的警察，该剧曾在上海、天津和哈尔滨等地演出，受到观众好评。这次再次出演话剧《解药》，作为演员，李龙吟在舞台上呈现出一种宝贵的钝感，没有声嘶力竭，甚至没有过分的绝望、咆哮，在《解药》中剧情反转给心理医生看病时，李龙吟展示出来的是一种老谋深算和睿智的光辉，他重新获得并拥有了“爱的能力”靠的是自身觉悟，而非真正的“解药”。

    李龙吟非专业演员，他自己称自己是话剧的“外援”。

    “我们现在做戏剧就是要回到原点，不能投机取巧。国家现在提倡工匠精神，艺术就是工匠，只有每个细节都精到了，才能出好东西。”李龙吟说，退休了，终于有时间弥补自己没有做专业演员的缺憾，能投入的演几个戏了。