当创作的门槛不断降低 对精品的追求不能放弃

最近，AI视频生成技术的快速发展，让“一人即剧组”从想象变成了现实。

只需对着AI敲下几行提示词，便能生成一段剧情流畅、画面精美的短视频。相信不少人已在网上看过网友用AI自制的各种影视片段。可以说，有些内容已不输专业制作。

当人人都能成为“演员”“编剧”和“导演”，也意味着文艺创作主体已然发生深刻的变化——从过去“为大众创作”加速转变为“大众自己创作”。顺应这一新趋势，今年两会，“繁荣互联网条件下新大众文艺”被首次写入政府工作报告，可谓正逢其时。

两会现场，不少代表委员也关注到这一话题：在互联网尤其是AI技术的赋能下，人民群众已不满足于简单地观看，更渴望从“旁观者”变为“参与者”，创造活力喷薄而出。这无疑为大众文化的发展繁荣提供了坚实的群众基础。

然而，当创作的门槛不断降低，新问题也随之而来，需要我们直面应对。

比如，AI“一键生成”在释放生产力的同时，也带来了伦理模糊、版权争议以及内容良莠不齐。算法驱动下的创作，是否会让文艺创作陷入同质化的“内卷”，消解创作者本该有的深度思考？当低俗、猎奇的内容在流量逻辑下被批量复制，又该如何坚守品质和价值，避免“劣币驱逐良币”？

显然，针对这些新问题，既不能因噎废食、拒绝新技术的应用，更不能放任自流，而应多方形成合力，及时明确相应规则制度，完善内容创作和治理体系，加强顶层设计，引导大众文艺和文化创作沿着健康的方向发展。

值得注意的是，新大众文艺不意味着放弃对精品的追求。恰恰相反，随着人们生活水平和审美品位的提高，对精神产品的要求也在变得越来越高。所谓雅俗共赏，意味着要强化精品意识，提高原创能力，推出更多人民群众爱读、爱看、爱听的优秀文艺作品，让文化拥有更加长久的生命力。

近年来，中华文化出海可圈可点，产生了不少风靡全球的“爆款”产品，特别是网络文学、网络游戏、网络影视剧（微短剧）被称为文化出海“新三样”，已成为讲述中国故事、传播中华文化的重要载体。

归根结底，无论创作技术、传播载体和呈现形式发生了怎样的变化，人们对优秀内容的追求不会改变。打动人心的，永远是那些扎根时代、饱含温度、触及灵魂的作品。技术赋能最终是为了更好地守正创新，让好内容直抵人心。