当作家走进网络直播间

作为一个畅销书作家，大冰的风评恐怕是“一言难尽”的。民谣歌手、文青偶像、科班画师、手鼓艺人、诗人……此前，大冰纷繁复杂的自我介绍，屡屡引发读者的调侃。他好像以一己之力，毁掉了“斜杠青年”这个富有情怀的概念。而他那些屡登畅销书榜单的著作，也常被吐槽矫情、做作、有鸡汤味。

不过，最近的大冰，却有逆风翻盘的势头。他化身直播间的“知心大叔”，与网友进行连线互动，获得网友“大冰老师真的很好、很真诚”的评价。还有网友模仿大冰畅销书书名的语气说：“别再笑他了好吗？好的。”

大冰试水网络直播，在某种意义上属于操起了“老本行”。曾经是电视台主持人的他，在直播中显示出新手主播不多见的临场驾驭能力。比如，有网友可能因为等待连麦时间太长睡着了，直播时传来了呼噜声，面对这种有点尴尬的场面，大冰的反应不是急忙结束连线，而是顺势唱了一首安眠曲。

大冰并不是第一个走进网络直播间的作家，此前，已有不少知名作家走到镜头前。其中，不仅有与市场联系紧密的畅销书作者、通俗文学作家，也包括王蒙、莫言、梁晓声、余华等严肃文学作家。

在社会对作家的期待中，始终存在“与公众交流”的部分。在平面媒体占主流的时代，很多作家除了写作，就时常参与讲座、座谈会、签售会等公共活动。对于德高望重的作家，人们时常希望其扮演“人生导师”的角色，为读者答疑解惑。

如今，越来越多的作家走进网络直播间，是上述公共交流属性的延续。人们接收信息的渠道发生了变化，阅读的载体也发生了变化，作家与公众交流的途径自然面临切换。通过网络直播，公众得以看见文字背后那个“真实的人”，与作家建立更加“亲密”的联系。

作家“触网”从事直播，一部分是出版机构的推动。作家本人逃不开“王婆卖瓜”，尤其是对于知名作家而言，其以往积累的形象声誉就是图书销量的催化剂。随着出版业的营销主战场转移到线上，作家也承担了更多推介作品的“义务”。

作家群体里不乏“i人”（性格内向者），文字表达能力与口头表达能力不在同样的频率。当“i人”作家被推到直播台前，他们很难像写作时那样妙语连珠。早些时候，作家李娟在与董宇辉访谈直播时，就时常陷入“无话可说”的状态。不过，这并不影响她书的销量，网友有时也并不关心作家究竟说了什么。在那场直播中，仅仅一个半小时就卖出了17万册书。

像大冰这样控场经验丰富的写作者，则通过网络直播开辟了新的舒适区。脱离了文字出版所必须的字斟句酌，大冰在直播时反而多了几分松弛感。从装修注意事项到家庭关系处理，大冰都能以接地气的姿态点评一二，不仅具有自媒体创作的“网感”，还赢得了“略显真诚”的网友好评。

作家参与网络直播，直面滚滚流量，是否就是不务正业？其实，是否及怎样参与公共表达，每一个作家都有选择的权利。一个作家大可不受嘈杂的网络舆论场干扰，以文学“苦行僧”的姿态沉浸于写作之中；与此同时，积极与公众对话，尝试新兴媒介交流，未必意味着作家的精神迷失。

在广播电视媒体兴盛的年代，也有作家积极投身其中。有的作家在电视综艺里当评委，有的作家在广播电台客串DJ，给相关节目增添了“文化味道”。只要这种身份转换是自洽的，外界也不必替作家担忧——二流作家也许会成为一流主播，一流作家也可能是蹩脚的演说者。

如果有作家把新媒体平台的影响力，等同于作品的受欢迎度，那可能就是一场误会了。作家固然有机会在直播间建立起自己的“粉丝团”，但基于粉丝心理的互动很难替代依托于文本的高质量交流。读者始终是通过作品认识作者的。只有在文本的对话中，作品才能抵达读者的灵魂。

把自己而不是作品放在公众面前，对作家来说也未尝不是挑战。当苦心经营人设成为作家的网络生存之道，“翻车”也成为难以逃脱的风险。直播或许能让公众消除过去的偏见，但也让作家失去诠释自己的空间——当一言一行乃至每一个表情，都被置于网络的放大镜下，写作者的从容可能荡然无存。

对于作家与大众的关系，钱钟书曾发表过这样的名言：“假如你吃了个蛋，觉得不错，何必要认识那下蛋的母鸡呢？”站在读者的角度来说，读到了有影响力的作品，人们难免有认识“母鸡”的愿望。对作家而言，“下”好作品这颗“蛋”，永远是对读者最好的回馈。