听鞠婧祎唱《琢光曲》，讲述文物背后的微言大义 | 国宝传音

每件国宝都有一个故事，都记载着人类文明史上一段不可磨灭的时光。

在518国际博物馆日来临之际，中国青年报·中青在线与酷狗音乐联合故宫博物院、南京博物院、湖北省博物馆、浙江省博物馆、陕西历史博物馆共同策划、发起《国宝传音》计划，让我们一起用音乐的方式，使文物活起来，古谱唱起来，古画舞起来，奏响传统文化的青春节拍。

本期MV青年歌手鞠婧祎将带你一起了解南京博物院文物背后的故事。

琢光曲

“竹林七贤与荣启期昂轩，傲骨盛开岁寒三友不凡。”伴随着悠扬的旋律和古风古韵的歌词，一幅幅手绘画呈现在眼前，视觉与听觉都在为我们讲述着文物背后的“前世今生”与“微言大义”。

5月20日，由青年歌手鞠婧祎演唱的南京博物院国风推广曲《琢光曲》正式上线。

一曲悠扬，穿越千年的情愫都揉进词曲中，在心底酝酿开来，解读着中华优秀传统文化的基因密码。

文物是会说话的，它有自己的精、气、神。

“何为精？何为气？何为神？”词作家海雷在创作南京博物院推广曲时找到了答案。

气节不凡与精神志向即为“精”，气质卓雅与气魄风度即为“气”，巧夺天工与神采奕奕即为“神”。

海雷在创作《琢光曲》时，通过文物上了一堂新的“历史课”。

从“竹林七贤与荣启期砖画”中体会到画中人物的“气节”；从“明洪武釉里红岁寒三友纹梅瓶”中体会到“高洁志向”；从“雕漆山水人物纹盒”“清康熙官窑青花十二花神杯”和“北宋宋徽宗赵佶《鸜鹆图》”中欣赏到文物文化之美。

正如此次与他合作的曲作家李毅杰所说：读史可以明智，知古方能鉴今。

一曲《琢光曲》已将人带入历史的长河，感受历史之美，历史之魅。

“竹林七贤与荣启期昂轩，傲骨盛开岁寒三友不凡。”

“竹林七贤”为魏晋时期的7位名士，他们分别是嵇康、阮籍、山涛、王戎、向秀、刘伶和阮咸。

画面中，嵇康头梳双髻，目送秋鸿，手弹五弦。阮籍头戴帻，山涛头裹巾，王戎斜身靠几，向秀头戴帻，刘伶双目凝视手中酒杯，阮咸垂带飘于脑后，挽袖持拨，弹一四弦乐器。

他们热衷于清谈和玄学，行为放荡不羁而又谈吐不俗，对时政持超脱旷达的态度，常结伴游于山林。

洒脱倜傥的人生观亦博得了赞赏，久之，便形成了所谓的“魏晋风度”，“七贤”成了魏晋风度的代表人物。

荣启期则是早于“七贤”许多年的春秋时期人物。由于荣启期的性格和“七贤”极为相似，又被时人誉为“高士”，所以，砖画中安排荣启期和“七贤”在一起，除了绘画构图上对称的需要外，也反映了魏晋南朝时期“贵在肆志”、“仰慕同趣”的社会风尚。

“明洪武釉里红岁寒三友纹梅瓶”乍一读起来有些拗口。记得这样断句：明洪武／釉里红／岁寒三友纹／梅瓶，读上三遍，就顺口多了。

不仅名字独特，它也是现存唯一一件带盖子且保存完整的洪武釉里红梅瓶。腹部以较大的篇幅绘制了松、竹、梅纹，并以湖石、山茶、芭蕉纹衬托，组成了岁寒三友的主题画面。

此梅瓶造型优美，器型完整无缺，呈色偏黑，是因明洪武时期，釉里红烧造技术仍在探索之中，火候的掌握未达最好，成品发色偏黑灰。

岁寒三友，即松、竹、梅。松，四季常青；竹，虚心劲节；梅，冰清玉洁。

松、竹、梅，数九寒天，傲霜斗雪，迎风而立，坚忍不拔，精神可嘉，是以象征着高洁的志向。

这是我国历代君子心之所向的写照。

何种器物可呈百余间亭台楼阁？何物可有百人穿行其间？

“雕漆山水人物纹盒”

一杯一花，腹壁一面绘画，另一面题诗的是什么？

“清康熙青花五彩十二花神杯”

......

文物在魂，不在器。每件文物都见证着历史，更是中华优秀传统文化的记载和传承，这样的文物是有温度、有故事的。

正如词曲中所唱：梦回千年，如诗篇，又一卷，愿归来仍是少年。文物是会说话的，它有自己的精、气、神。

让文物活起来，古谱唱起来，古画舞起来，向世界秀出地道的东方之美。