她在“娃娃屋”里造梦

店里的“娃娃摄影棚” 摄影 吴旭颖

蓝月正在制作娃衣

小的娃娃不过巴掌大

各式各样的小鞋子精致可爱

表情生动可爱的双子

大小不一、姿态各异的娃娃自成一个迷你世界

在虹桥路188号元福大厦的28层，有一家特别的“服装店”。即便是“五一”小长假，这里依然大门紧闭，只有亮起的灯牌显示店铺在营业中。走进门，却又仿佛穿过了哆啦A梦的“变大变小隧道”，来到一个迷你的世界——货架上满满当当全是巴掌大的毛衣、T恤、连衣裙，桌子上摆着不足手指长的高跟鞋……这些“袖珍服装”，是设计师蓝月为BJD娃娃设计的。

成为一名“娃妈”

BJD娃娃，又称球关节娃娃，指的是关节处由球形接头连接起来的、可活动的娃娃。拥有BJD娃娃的玩家，一般自称“娃爸”“娃妈”。

要成为“娃爸”“娃妈”，门槛不低。“门槛”指的并不是价格，随着娃娃种类越来越多，几百元也能拥有一只不错的娃娃，但要想玩好娃娃，需要一定艺术素养。给娃娃换衣服、化妆要懂色彩、懂搭配，拍照、拍视频也要会构图、会编辑、会摄影。蓝月说：“这可能也是BJD娃娃一直比较小众的原因。”

80后的蓝月也是一名“娃妈”。设计专业出身的她最初接触娃娃是在十多年前，她的一位朋友购买了一只。“那是我第一次见到实物，娃娃穿着华丽的裙子，妆容也非常精致，可以摆各种动作，太好看了！”之后，蓝月就打听了订购方法，正式成为“娃妈”。

从小想当服装设计师的蓝月，并不满足于常规玩法，于是开始给娃娃制作衣服。一开始，对缝纫剪裁、衣服版型一点也不了解的她，只能做做抹胸裙之类结构简单的服装。后来，慢慢摸索着学会了制作款式更复杂的衣服。除了做衣服，蓝月还给娃娃换不同的妆容，一些同好在网上看到她发的照片，就请她帮忙给自己的娃娃化妆。“一开始都是免费的。后来越来越多忙不过来了，就象征性地收一点费用。再后来，我给娃娃化妆、做衣服的收入比工资还高，就辞职了。”

“摸着石头”设计

这家名叫“蓝月的娃娃屋”的实体店，是2008年开的。蓝月说，自己喜欢娃娃，所以即便创业也秉持着“用爱发电”的想法。“上海的朋友都喜欢约个地方当面把娃娃给我，避免快递损伤。后来我就想，不如开一家小店，给大家一个聚会聊天的地方，顺带也卖些娃娃用品。”又因为玩家都爱给娃娃拍照，蓝月便专门定制了娃娃尺寸的家具、布景，把店里的一角变成了“娃娃摄影棚”。

设计娃衣并非易事。除了蓝月，店里还有另一位设计师担子。她俩会从布料、时装发布会、油画、文学作品中汲取灵感。为此，她们人手一本小本子，一有想法就画下来，也常常跑去布料市场找素材。担子还去东华大学进修了服装设计。蓝月说：“娃娃的衣服一点也不比真人的好做，相反地，尺寸小、更精细，做起来更难。而且每款娃娃的样子多少有些差别，就算到了现在，每次设计制作时还会有各种各样的问题。”

开一家娃娃服装店，也比普通服装店更难。BJD娃娃比较贵重，普通客人不知情，容易碰坏。但若是把娃娃放进玻璃柜，对“娃爸”“娃妈”来说，又失去了互动的乐趣。蓝月只好在店里贴上提示语，还和店员一起给客人科普。最后，蓝月索性搬到现在的这栋办公楼里。“娃娃玩家比较‘宅’，了解我们店铺都是通过网络。临街的门面对我们来说并不必要，搬到写字楼里租金比较便宜，损坏娃娃的风险也小。”

实体店的情怀

虽然销售主要靠线上，但蓝月对实体店仍抱着一种情怀。“我觉得玩娃娃需要一个线下的窗口，让大家互相认识，聚会交流，感受文化氛围。”在这间“娃娃屋”，蓝月见证了BJD娃娃文化被越来越多的人所了解。

曾经有一位60多岁的奶奶，在电视上看到了BJD娃娃的新闻，就让儿子打听到蓝月的店，托她买两只娃娃。奶奶说：“我这么大年纪了，要任性一次！圆自己一个美丽的梦。”

还有像担子这样的“老顾客”，后来成了蓝月的同伴。有一次，蓝月看到担子的娃娃穿了一条设计新颖、做工细致的新裙子，便问是哪里买的。得知是担子自己设计、制作的，蓝月就邀请担子毕业后来店里工作，这才有了店里的第二位设计师。

也有人看到蓝月的店，认为这是个赚钱的行业。前几年，上海一下子开了七八家类似的实体店，但没过多久又通通关闭。蓝月说：“这并不是一个很容易赚钱的行业，如果你喜欢，每天都会很有干劲；如果单纯只想赚钱，确实很难坚持。”

有些家长觉得孩子玩娃娃是浪费时间和金钱，但蓝月认为，这是一个很好的爱好，是一种对美的想象和追求。给娃娃设计衣服时，自己就像一个造梦师。人的样貌是受自然限制的，但娃娃有着无限的可能，很多“娃爸”“娃妈”都是将自己对美的追求和想象，投射在了娃娃身上。